Hans Zimmer - Megastar der Filmmusik
Ob "Sherlock Holmes", "Rain Man", "The Dark Knight", "Der König der Löwen", "Gladiator", "Inception" oder "Interstellar" - der gebürtige Frankfurter hat mittlerweile über 120 Fimmusiken komponiert.
Wir stellen Ihnen seine sechs bekanntesten Filme und Kompositionen vor.
Fluch der Karibik
Erscheinungsjahr: 2003
Regie: Gore Verbinski
Musik: Hans Zimmer und Klaus Badelt
Cast: Johnny Depp, Orlando Bloom, Keira Knightley, Geoffrey Rush, Jack Davenport
"Fluch der Karibik" ist eine Filmreihe über den Piraten Jack Sparrow und seine Abenteuer in der
Karibik. Der schwankende und lallende Überlebenskünstler Sparrow, schafft es immer wieder mit einem blauen Auge
davonzukommen.
Der erste Film wird zwar für fünf Oscars nominiert, kann aber keinen gewinnen. Nicht
mal Johnny Depps aberwitzige Darstellung von Sparrow wird prämiert. Jedoch wird vom ersten Film an die
Abenteuerreihe zum Publikumsrenner.
Inzwischen läuft die fünfte Folge in den Kinos.
Hans Zimmer über "Fluch der Karibik"
"Ich kannte Gore Verbinski schon sehr lange. Als er mir
von seinem Piratenfilm erzählte, dachte ich, er bindet mir einen Bären auf. Ja, ja, sagte ich, Piraten der Karibik, Disney-Kram, das kann nur grässlich
werden.
Ich arbeitete an einem anderen Film, dessen Vertrag mir keinerlei
Nebenarbeit gestattete. Als Gore mich an einem Sonntagabend anrief und mich
bat, mir seine Aufnahmen anzusehen, sagte er mir auch, dass es Schwierigkeiten
mit dem Komponisten gegeben hatte. Aber Gore ist mein Freund, also ging ich hin
und ich fand es absolut großartig. Weil es so unglaublich und unerwartet war.
'Warum
beauftragst du nicht meinen Kollegen Klaus Badelt', schlug ich ihm vor, 'denn
ich kann nicht. Die erschießen mich sonst. Aber ich gehe nach Hause und
schreibe ein paar Melodien.'
Und das habe ich dann auch getan. Zwei Nächte und
einen Tag lang - ohne Schlaf. Um 4:56 Uhr habe ich den Computer ausgeschaltet.
Aber das waren 90% der Melodien für den ersten 'Fluch der Karibik' Film."
Gladiator
Erscheinungsdatum: 2000
Regie: Ridley Scott
Musik: Hans Zimmer und Lisa Gerrard
Cast: Russell Crowe, Joaquin Phoenix, Oliver Reed, Connie Nielsen und Richard Harris
Der Feldherr Maximus Decimus Meridius wird zum Sklaven, weil
er beim neuen Kaiser Commodus, der sich durch Vatermord selbst inthronisiert,
in Ungnade fällt. Von Sklavenhändlern verschleppt, gelangt Maximus nach Jahren,
in denen er sich als erfolgreicher Gladiator einen Ruf geschaffen hat, zu den
Schaukämpfen ins Kolosseum. Hier kommt es zwischen ihm und Kaiser Commodus zum Kampf
auf Leben und Tod.
Gladiator ist mit fünf Oscars prämiert. Für den Soundtrack hat der Perfektionist Zimmer
48 Melodien verworfen, bis er dann das ultimative 49. Thema gefunden hat. Der Film-Soundtrack hat einen Golden Globe und einen
Satellite Award gewonnen.
Hans Zimmer über "Gladiator"
"Ein Gladiator-Film? - Da habe ich Ridley Scott ausgelacht,
denn ich dachte an Männer in Röcken und Sandalen. Als ich später sah, dass er eine
Art Leni-Riefenstahl-Optik als Hommage für das imperiale Rom gewählt hatte,
habe ich meine deutsche Seele hervorgeholt, um ein bisschen auf Wagners Pfaden
zu wandeln.
Für die Kampfszenen wollte ich einen Klang finden, der die
beiden Seiten Roms repräsentiert: Auf der einen Seite dieses Formalisierte und
Zivilisierte, das sogar das Zelt eines Feldherrn mit Kultur und Kunst
ausgestattet hat. Auf der anderen Seite das Wilde und Brutale, denn das
Imperium war auf Blut und Sklaverei gegründet. Welche Musik würde diese Dualität
ausdrücken können?
Ich kam auf die verrückte Idee, dass die Musik für alle
Action-Szenen Walzer sein sollten. Es gibt nichts Kultivierteres und
Eleganteres als einen Wiener Walzer, wunderschön und perfekt. Was also, wenn
ich den formvollendeten Walzer nehme und lasse ihn blutig, wild und brutal
klingen?
Formvollendet wie die römische Architektur und gleichzeitig finster
wie deine dunkelsten bösesten Instinkte. Der große 'Gladiator-Walzer' war wie
ein fieses Experiment, das tatsächlich Bilder und Klänge atemberaubend verschmelzen
ließ. Für einen Film wie 'Gladiator' muss man eben zu jeder Zeit mutig sein und
etwas riskieren."
König der Löwen
Erscheinungsdatum: 1994
Regie: Roger Allers, Rob Minkoff
Musik: Hans Zimmer, Elton John (Lieder), Lebo M (Gesang, Leiter des afrikanischen Chores)
"König
der Löwen“ ist
weltweit einer der erfolgreichsten Zeichentrickfilme aller Zeiten. Für
die Musik zum Film hat Hans Zimmer in der Kategorie "Beste Filmmusik"
einen Oscar sowie einen Golden Globe gewonnen. Der
Soundtrack zum Film wurde über 15 Millionen Mal verkauft.
Herr Zimmer, stimmt es, dass Sie die Musik zu "König der Löwen" zuerst nicht machen wollten?
Hans Zimmer über "König der Löwen"
"Meine erste Idee war ohne Orchester, nur große Zulu-Chöre
und Perkussion. Das Problem ist, dieser stolze Kriegerstamm hat keine Instrumente.
Sie können keine Klaviere mit sich herumschleppen, wenn sie in den Kampf
ziehen. Stampfen, singen und klatschen, und das war‘s.
Also doch Orchester,
denn ich will so cineastisch wie möglich sein und große Emotionen transportieren.
Mein Freund Lebo M hat meinen Kompositionen dann den afrikanischen Urgrund
verliehen.
Ich hatte noch nie für sprechende, haarige Tiere
geschrieben, damit hatte ich am Anfang Schwierigkeiten, bis ich sie als menschliche
Charaktere ansah.
Auch für diesen Film wollte ich eine Melodie schreiben, die viele
Möglichkeiten in sich birgt. Kann sie fröhlich sein, kann sie
traurig klingen, kann sie Liebe sein oder Hass? Kann ich all diese Gefühle nur
mit diesen paar Noten ausdrücken? Hat sie genug Tiefe, um vom Tod eines Vaters
zu erzählen?
Mein Hauptanliegen war es dabei, in einem 'Kinderfilm' den Tod
eines Vaters zu einem emotionalen, aber nicht zu einem entsetzlichen Erlebnis
werden zu lassen, sondern es so zu gestalten, dass Kinder vielleicht dazu Fragen
stellen möchten. Und das liegt sehr nahe, finde ich, denn mein Vater starb, als
ich sechs war. Ich hatte Niemanden zum Reden. Das ist meine persönliche
Geschichte bei diesem Film."
König der Löwen
Löwenkönig Mufasa stellt den Tieren des Urwalds Sohn Simba als seinen Nachfolger vor. Doch Simbas böser Onkel Scar schmiedet hinterlistige Pläne und läßt Mufasa von den verfeindetet Hyänen ermorden. Der unerfahrene Simba muss nun selbst für sich sorgen und erwachsen werden, um seiner Verantwortung als Nachfolger seines Vaters und König des "Geweihten Landes" gerecht werden kann.
The Dark Knight
Erscheinungsdatum in Deutschland: 2008
Drehbuch und Regie: Christopher Nolan
Musik: Hans Zimmer und James Newton Howard
Cast: Christian Bale, Gary Oldman, Morgan Freeman, Michael Caine, Maggie Gyllenhaal und Heath Ledger als Joker
"The Dark Knight" ist der
zweite Film der Batman-Trilogie. Der Kampf gegen den "Joker", einen geschminkten
Psychopathen, der die Stadt terrorisiert und ihm nach dem Leben trachtet, wird
für Batman zur großen persönlichen Herausforderung.
The Dark Knight
Die
ausgedehnte Suche nach dem treffenden Klang hat sich für Hans Zimmer gelohnt:
Er gewinnt
zusammen mit James
Newton Howard einen Grammy für das beste Film-Soundtrackalbum. "The Dark Knight" wird ein absoluter Knüller, der bei über 141 Nominierungen insgesamt über 81 Auszeichnungen
erhalten hat.
Hans Zimmer über "The Dark Knight"
"Ich wollte keine happy Sommer-Blockbuster-Musik schreiben,
ich wollte etwas wirklich Provozierendes, das die Leute aufrichtig hassen
konnten. Ich habe die bewusste Entscheidung getroffen, bis zum Äußersten zu
gehen. Und wenn ich das Gefühl hatte, jetzt ist das Feuer zu groß, dann hat Chris
noch Öl hinein gegossen.
Ich wollte
etwas wirklich Treffendes für den Sound des Jokers finden, etwas, das man schon
nach einer Sekunde sofort wiedererkennt. Ich wollte alles über Bord werfen, was
man mit dem 'Bösen' assoziiert. Wie müsste es klingen, diesen Joker mit einem einzigen Ton zu charakterisieren? Am
Ende sind es dann zwei Töne geworden, die sich wunderbar reiben.
Den Cello-Spieler,
der sie spielt, habe ich sehr gequält. Tagelang, wochenlang haben wir das
aufgenommen, bis er selbst wie der Joker gefühlt hat. Darüber liegt noch ein
stark verfremdeter Gitarrenton, der mit einem Metallstück gespielt wurde. Es
musste ein sehr intensiver Klang sein, der ganz nah an den Zuschauer rankommt,
mehr flüstern als schreien, denn der Joker zieht einen immerzu in seine düsteren Gedanken,
in seine Welt hinein."
Inception
Erscheinungsdatum in Deutschland: 29. Juli 2010
Drehbuch und Regie: Christopher Nolan
Musik: Hans Zimmer
Gitarren: Johnny Marr (The Smiths)
Cast: Leonardo di Caprio, Marion Cotillard, Michael Caine, Joseph Gordon-Levitt
Der Science-Fiction-Thriller spielt in einer Welt, in der es
möglich ist, das Bewusstsein eines Menschen zu beeinflussen, in dem man sich in
seine Träume einschleicht. Der Protagonist Dominick Cobb hat sich auf diese
Traum-Manipulation spezialisiert. Er kann sowohl Träume im Traum erschaffen als
auch wertvolle Informationen aus dem Unbewussten eines Opfers stehlen oder
Gedanken in sein Unterbewusstsein einpflanzen. Cobb erhält den Auftrag, geheime
Informationen zu beschaffen.
Inception wurde u. a. mit vier Oscars ausgezeichnet, viermal für den Golden Globe Award nominiert
und erhielt Preise bei den Broadcast Film Critics Association Awards und den
British Academy Film Awards.
Hans Zimmer über "Inception"
"Für diesen Film schien es nur folgerichtig zu sein, noch
mehr elektronische Musik zu benutzten. Mehr noch als bei 'The Dark Knight', denn
hier gingen wir noch einen Schritt weiter. Synthesizers wurden ja oft dazu missbraucht,
akustische Instrumente zu imitieren aber bei diesem Film haben wir die Sache
umgedreht. Wir hatten diese elektronischen Sounds und atmosphärischen Flächen.
Die
haben wir dem Orchester vorgestellt mit dem Auftrag, die elektronischen Klänge
zu imitieren, so dass diese künstliche Klang-Welt mit einem menschlichen Atem
gespielt wird. Ich habe die größte, verrückteste Bläser-Section, die wahrscheinlich
jemals in einem Studio war, bestellt: sechs Bass-Posaunen, sechs Tenor-Posaunen, vier
Tubas in der Mitte und sechs Waldhörner darüber.
Wenn sie alle blasen, entwickeln
sie eine physische Kraft, die haut dich um.
Ich wollte gerne noch eine andere Klangfarbe dabei haben und
während ich mit einem Gitarrensound herumgespielt habe, entstand eine kleine
Melodie. Ich wusste sofort, dass ich Johnny Marr als Gitarrist haben wollte. Er
ist eine Legende.
Die Musik zu diesem Film war ein großes Experiment, ein Drahtseil-Akt.
Ich habe immer gesagt, wir machen einen tollen Kunst-Film,
drei Leute werden kommen, um sich das anzuschauen."
Interstellar
Erscheinungsjahr: 2014
Regie: Christopher Nolan
Musik: Hans Zimmer
Cast: Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Jessica Chastain
In
naher Zukunft sieht das Leben auf der Erde nicht besonders rosig aus.
Das Klima hat sich drastisch verändert und zahlreiche Sandstürme fallen
über die Welt her, die alles Leben unter sich begraben. Der Farmer
Cooper, der früher Raumschiffe für die NASA flog, bekommt jetzt die
Chance aus seinem Leben auszubrechen und sich einer waghalsigen, aber
vielleicht lebensrettenden Mission anzuschließen. Er macht sich zusammen
mit einem erfahrenen Team an Wissenschaftlern auf den Weg, eine neue
Heimat für die Menschen zu finden.
Interstellar
Für die Musik zu "Interstellar" bekam Zimmer 2015 eine Oscar-Nominierung, eine Golden Globe-Nominierung, eine Nominierung der British Academy Film Awards und eine Auszeichnung mit dem Saturn Award in der Kategorie Beste Musik 2015.
So entstand die Musik zu "Interstellar"
Hans Zimmer hatte - bevor er mit seiner Arbeit für "Interstellar" begann - von Regisseur Christopher Nolan lediglich die Information erhalten, dass es sich um eine "Vater-Sohn-Geschichte" handele.
Christopher Nolan:
"Für mich war es wichtig, dass die Musik sich nicht am Genre
des Films orientiert. Ich wollte bei Hans einen ganz freien, kreativen Prozess
in Gang setzen. Ich fand das Thema, das er komponiert hat, absolut perfekt, denn
es traf den Kern des Films. Danach habe ich ihm erst erzählt, dass es ein
großer Science Fiction-Film werden soll."
Hans Zimmer: "Ich war mitten in der Produktion eines Filmsoundtracks, als
Christopher mit einer DIN A4-Seite zu mir kam und mich darum bat, ihm einen
Tag meiner Kreativität zu schenken und das zu notieren, was mir beim Lesen
des Scripts einfiele. Das Script enthielt ein paar Hintergrundideen zu einem
Film und einen Dialog zwischen einem Vater und seinem Sohn. Erst später habe
ich herausgefunden, dass der Sohn eine Tochter war. Also habe ich mich
hingesetzt und ein Stück über einen Vater und einen Sohn geschrieben und was
es bedeutet, ein Vater zu sein und einen Sohn zu haben. Und ich schrieb über
meinen Sohn.
Das Haupttema des Films haben wir auch mit der Orgel von
Temple Church (London) aufgenommen. Obwohl der Film nicht religiös ist,
repräsentiert doch die Kirche mit dem Orgelklang die menschliche Annährung an
das Mystische, das Metaphysische. Mit Roger, dem großartigen Organisten dort, konnten
wir ganz neue Sounds kreieren. Die Orgel hat etwas sehr menschliches an sich,
denn sie kann nur einen Klang mit Luft erzeugen – sie muss atmen. Mit jeder
Note hört man dieses Atmen, Ausatmen. Man hört das Menschliche in jedem Klang.
Das war wichtig für den Film, um, trotz Weltraumweiten, die Aufmerksamkeit bei
den Menschen zu halten."
Blick in Zimmers Studio
Die meiste Zeit verschanzt Hans Zimmer sich in seinem "dunklen" Studio in Santa Monica, das von außen eher unscheinbar und wie eine Lagerhalle wirkt.
"Nachts kommen die besten Ideen!"
"Ich arbeite nicht, ich spiele!"
Als Kind war Hans Zimmer ein Träumer und hatte nur Musik im Sinn. Neun Mal flog er
von der Schule. Den Klavierunterricht brach er nach zwei Wochen ab wegen "zu
viel Autorität", er wollte "spielen" und seine eigene Musik machen. Mit 13 Jahren
wurde er auf ein englisches Internat geschickt. Später schlug er sich im London der 70er Jahre als Werbejingle-Komponist
durch.
1988 komponierte Zimmer die Filmmusik zu "Zwei Welten", worauf der Regisseur Barry Levinson auf ihn aufmerksam wurde. Er bat ihn, den Soundtrack zu "Rain Man" zu schreiben, Zimmers erster amerikanischer Film. Und Levinson hatte ein gutes Ohr: Für diese Filmmusik erhielt Zimmer seine erste von insgesamt neun Oscar-Nominierungen.
Er zog nach Hollywood und widmete sich immer mehr Genres der Filmmusik. Jetzt lebt er in
Los Angeles und sein Tonstudio ist sein Instrument. Darin verbringt der Perfektionist viele Stunden, bis tief in die Nacht, manchmal auch mehrere Tage hindurch.
Von Frankfurt in die Traumfabrik: zu Hans Zimmers Biografie
Hans Zimmer im hr1-TALK
zum Nachhören
Auszeichnungen
Hans Zimmer wurde bislang mit vier Grammys, drei Classical Brit Awards, einem Oscar für die Musik zu "König der Löwen", zwei Golden Globes (1995 für König der Löwen und 2001 für Gladiator), einem Tony Award und einem American Music Award ausgezeichnet.
Insgesamt hat Hans Zimmer 13 Golden Globe-Nominierungen, zehn Grammy-Nominierungen und zehn Oscar-Nominierungen erhalten. Die vorerst letzte Oscar-Nominierung erhielt er für Christopher Nolans "Interstellar".
Das "National Board of Review" verlieh Hans Zimmer zudem den berühmten "Career Achievement Award in Music Composition" für sein Lebenswerk.
Auf dem "Walk of Fame" in Hollywood hat er seit Dezember 2010 seinen eigenen Stern.
Tour 2017
Mit seiner ersten Live-Tournee 2016
hat Hans Zimmer sein ausgeprägtes Lampenfieber überwunden. Nun ist ihm das Livemusizieren ans Herz gewachsen und er setzt seine Konzertreihe fort: mit einer ersten US-Tour, vielen Konzerten in europäischen Arenen. Das Highlight: der Stadionact am 9. Juni 2017 in der Frankfurter Commerzbank-Arena - präsentiert von hr1.
Mehr Infos zum Hans-Zimmer-Konzert in Frankfurt
Impressum
Textredaktion: Konnie Keller, Klaudija Schnödewind
Grafiken: Christian Geis, Bartolomeo Castagna, Saskia Schmidt
Schnitt: Justus von der Handt
Online-Redaktion: Ruth Walther,
Klaudija Schnödewind,
Oliver Körting, Matthias Grimm
Webspecial: Klaudija Schnödewind
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